sábado, 27 de diciembre de 2025

4 Non Blondes (Superfly) - 1993

Origen: San Francisco (USA).

Periodo: 1989 - 1994.

Grupo de féminas, al que invitaron a entrar en él a Linda Perry, que se convirtió ipso facto en la líder como guitarra rítmica y voz principal.

Se pueden decir muchas cosas de Linda Perry, alguna buena, como lo fue más adelante en su carrera en cuanto a productora de hits; y malas, como dejar absolutamente en la estacada a su formación madre de éxito, a la que ella había sido simplemente invitada, no lo olvidemos. A mí nunca me cayó bien por esa falta de fidelidad.

Siempre me dio miedo esa boca tan grande y esa desbordante (y por momentos impostada o  sobreactuada) energía queer. 4 Non Blondes fue fundamentalmente una banda de lesbianas convertida casi en aullidos por parte de Perry, como ocurre en varios temas, incluido el mareante "What's up" que, aunque es de lejos el tema que les hizo famosas, yo particularmente no lo soporto. Y ojo, no tengo nada en contra de las lesbianas, al contrario. Es simplemente que los cantantes tan energéticos y chillones no son santo de mi devoción. Por eso mismo aún no existe estudio en Sumudaba de Gun's & Roses (Axl Rose es muy paralelo a Linda Perry. Por cierto, es llamativo que Perry gaste similares sombreros como los de Slash, en un ejercicio por parte de Linda de alinearse con ese aire supuestamente cool masculino del guitarrista de Hampstead. A mi modo de ver, muy lamentable).

También maldije el día en que Iron Maiden sustituyó a Paul di'Anno por Bruce Dickinson.

Sobre su logo:

Un signo que nace del cuerpo “chica” (el círculo, que remite más fácilmente a lo femenino) pero atravesado por un trazo rígido y ascendente que se liga visualmente a lo “masculino”, casi fálico. En ese sentido funciona como un “nuevo género” en clave rock: una identidad que dice “vengo de lo femenino, pero llevo la energía, la agresividad y la autoridad que tradicionalmente se adjudican a lo masculino”, sin renunciar a ninguna de las dos cosas.

El "símbolo" de Prince también fusiona símbolos de género para disolver el binario. Es lo mismo, pero al revés.

No obstante, hay que reconocer que "Superfly" debe estar aquí.

A destacar:
> Train (1993).


viernes, 26 de diciembre de 2025

Inspiral Carpets (Saviour) - 1992 / (Saturn 5) - 1994 / (You´re so good for me - Our time) - 2014

Origen: Oldham (UK).

Periodo: 1989 - 2014.


Es la tercera pata del principal sonido "madchester" junto a Stone Roses y Happy Mondays (hay post de ambos).

Su música es reconocida por el famoso órgano Farfisa de Clint Boon. Con su estilo recuerda a veces al maravilloso tecladista de The Stranglers, Dave Greenfield (hay también post).

En 2014, después de 20 años de sequía, lanzaron su epitafio, bastante bueno, pero que no pudo tener continuidad tras la muerte del baterista histórico de la formación y la banda decidió disolverse.


A destacar:

> Grip - Further away (1991).

> Smoking her clothes - Here comes the floor (1992).


Amy Winehouse (Rehab) - 2006

Origen: Londres.

Periodo: 2003 - 2011.


Cantante de soul, con algunas influencias jazz y r&b. 

Destacó por reivindicar el soul en una época en que prácticamente se daba por extinto.

A pesar de su buen hacer, solo pudo lanzar dos discos antes de morir con solo 27 años víctima de sus adicciones, uniéndose al funesto club de los 27, entre los que ya se encontraban Brian Jones, Pete Ham, Hendrix, Joplin y Morrison... 


Adriano Celentano (Dormi amore - Hai bucato la mia vita) - 2007 / (L'arcobaleno) - 1999 / (Tir) - 2000

Origen: Milán (Italia).
Periodo: 1960 - 2011.


Musicalmente ha reconocido que su influencia más importante fue Elvis Presley.
Celentano fue también actor de vis cómica, muy taquillero en Italia entre los años ´70 y ´80, firmando como actor 17 películas, y dos también como director.

Como músico publicó nada menos que 29 discos de estudio.
Sus composiciones inciden en la mejor música melódica italiana, pero siempre atreviéndose a ir dos pasos por delante, cubriéndolas habitualmente de una pátina muy moderna y arriesgada. Su voz de barítono posee un especial magnetismo.

A destacar:

> Ciao ragazzi (1965).
> Don´t play that song (1977).
> Amore no - Non E (1979).
> Letto di foglie (1991).
> Quel punto - Ja tebla liubliu  (1994).
> Angel - Senza amore - Gelosia (1999).


viernes, 19 de diciembre de 2025

MC5 (The american ruse) - 1970 / (Skunk. Sonicly speaking) - 1971

Origen: Detroit (USA).

Periodo: 1964 - 1972.


Detroit: una ciudad que había sido en las décadas anteriores esplendor y riqueza, formada al amparo del auge de fábricas de automóviles, a fines de los ´60 empezó a vislumbrar la ruina, el desalojo y verse como una ciudad abocada al abandono. Es por ello que todas las propuestas que surgieron de este emplazamiento en estos años supuraban un gen claro de desencanto.

MC5 (Motor City Five) es el más claro ejemplo de respuesta salvaje a la decadencia flagrante que se estaba viviendo en carnes por cualquier vecino de Detroit, entre los que se incluyen, por supuesto, los integrantes de esta incendiaria formación.

Fueron tan explosivos en sus presentaciones en vivo que en 1968 la discográfica Elektra Records decidió editar su primer disco en vivo. Esto es rarísimo. Cito algunos otros casos emblemáticos: The Fugs (1966); Grand Funk Railroad (1970) y Badger (1973).

Este su primer disco es considerado un alarde eléctrico y pionero, pero a mí me parece excesivo y sobrevalorado. Es como si dijeran: somos tan locos y buenos que vamos a sacar todo esto a la luz como nuestra presentación, directamente, sin filtro, en directo... No cuela. Si he de quedarme con una banda que inició su andadura con la arriesgada propuesta de hacerlo en vivo, sin duda la que mejor lo hizo fue Badger, con su muy buen disco "One live Badger" (1973). Al menos contaban con el maravilloso ex-tecladista de Yes, Tony Kaye.

El grupo se disolvió tras su segundo disco de estudio, lastrado por problemas gravísimos de drogas, que llevaron a la cárcel a dos de sus miembros.

Su último tema, orquestado de manera febril, "Skunk" es un legado inolvidable de salvaje hard rock.


viernes, 12 de diciembre de 2025

Monks (Complication - Shut up - Oh, how to do now) - 1966

Origen: Gelnhausen (Alemania).

Periodo: 1964 - 1967.


Cinco soldados norteamericanos destinados en Alemania imaginaron y llevaron a cabo este loco y genial proyecto: se rasuraron parte de la cabeza, se vistieron de negro y se hicieron llamar "los monjes", pero estaban a años luz de esas disciplinas, pues no obstante es considerada la banda que construyó el más auténtico y primigenio punk.

En 1966, bajo el sello Polydor, lanzaron su único y mítico disco: "Black monk time". La prensa de la época los denominó los "antiBeatles", pero lo cierto es que molan mucho.

Existen varias presentaciones audiovisuales de ellos en vivo, en los que sorprendentemente (y esto es muy raro) se les ve mucho más comedidos que en sus pistas de estudio. Curioso.

A destacar:

> We do wie du - I hate you. 


 

Death (Politicians in my eyes - Let the world turn) - 1974 / (North street) - 1980

Origen: Detroit (EE.UU.).

Periodo: 1971 - 1976.


Trío visionario. Tres hermanos absolutamente pioneros, sin ser muy conscientes de ello.

Comenzaron lanzando un 7" en onda funk, pero después de escuchar a la inconmensurable primera banda de Alice Cooper (1968 - 1974) decidieron ponerse las pilas y lanzaron al espacio musical un álbum que muy pocos entendieron en su momento (1974), pero en el que ya estaban todos los elementos punk que más tarde todos conoceríamos. Por ello estos temas que traemos aquí pueden considerarse como el primer proto-punk. Tienen muchísimo mérito.

En una época en la que imperaba el funk y el dance, su música estaba varios años adelantada a su tiempo y a discográficas y público le resultaba ajena o demasiado límite.

Muchos años después se los fue poco a poco reivindicando, con lo que se animaron a volver al tajo y en 2015 publicaron un nuevo trabajo, del que hay que destacar especialmente el tema "Change" (inédito en YT, pero disponible en Spotify).

Ejemplos como este salpican constantemente el olvido de la banda durante décadas: El fantástico tema "North Street" fue grabado originalmente en 1980, pero solo lo conocimos en 2014, cuando con su álbum llamado "III", se recogió buena parte de su material inédito hasta esa fecha.

A destacar:

> Keep playing - Restlessness (1974).

Lipps Inc. (Funkytown - All night dancing) - 1979 / (Never could be sorry) - 1983

Origen: Minneapolis (USA).

Periodo: 1979 - 1983.


Un iluminado llamado Steven Greenberg fue el artífice de esta banda planificada para su éxito, pues obviando a la cantante y saxofonista Cynthia Johnson, para el resto del grupo se utilizaron bastantes músicos de estudio, que fueron rotando en sus únicos cuatro discos.

A destacar:

> Rock it - Power (1979).

> The gossip song - There they are (1980).

> Designer music (1981).

> Let's get back down to earth (1983).