The Eagles (Hotel California) - (Wasted time) - 1976 / (One of these nights) - 1975

Hubo una vez unos tíos sensibles que la guerra de Vietnam les llegó al fondo del alma y quisieron formar una banda para contar alguna que otra de las penas que anidaban en sus corazones. Eso son The Eagles, en resumidas cuentas.

Esta glorificada banda de Los Angeles (USA) está desde mi punto de vista, no sobrevalorada, sino muy sobrevalorada. Bien les habría valido a sus integrantes (grandes músicos melódicos todos) el haberse dedicado a ser cantautores por su cuenta y riesgo, que les habría ido la mar de bien y no hubieran tenido tantas trifulcas internas. Pues como grupo, The Eagles, a pesar de las apariencias, fue una batalla interna de egos.

¿Hicieron, a pesar de todo algo bien, algo realmente bueno?

Su famoso LP Hotel California tiene algo, es innegable. Pero no mucho, tampoco lancemos campanas al vuelo ni fuegos artificiales. Tiene el tema homónimo y Wasted Time. Bien. ¿Y qué más? Pues nada más. Sientiéndolo en el pecho -es un decir-, el resto, por más que pese a los amantes de la depresión, es música más bien vulgar y para suenamocos.

Lo peor queda para el resto, temas flojeras, blandengues y tontainas para una supuesta banda de rock.

Perdonadme que desmonte de esta manera al mito de The Eagles, pero desde mi punto de vista es otro mal subproducto de la guerra de Vietnam. Algo para recordar lo menos posible.

The Eagles (Hotel California) - (Wasted time) - 1976 / (One of these nights) - 1975

Etta James (Lovin´ you more every day) - 1965 / (Miss Pitiful) -1967 / (W-O-M-A-N) - 1955 / (Look who´s blue) - 1964

PALABRAS MAYORES.
Nacida como Jamesetta Hawkins en 1938 (Riverside - California) se convirtió al poco de su temprano buen hacer en un punto de mira de la música soul y R&B.

Una de las mejores voces femeninas en estos grandiosos estilos, si no la mejor. Juzgad por vosotros mismos.

Fue prodigiosa y legendaria, una personalidad clave de la historia de la Música.

Atención a las selecciones. Como todo gran artista de largo recorrido (estuvo en activo desde 1954 hasta su muerte, en 2012) ha sido muy difícil presentar un mero atisbo del genio de Etta. Pero creo que finalmente constituye un buen vislumbre de lo más eléctrico de esta genial artista.
Empezando por el rabioso Lovin´n you more everyday y acabando con un loco y magnífico duduá.
La versión de Woman elegida es posterior a la original de 1955.

Spice (Gone gone gone) - (Home coming) - (Acapulco now) - 1995

Una de las mejores bandas funk de Alemania (Hannover), muy en la onda de lo que hacía Corduroy por ese entonces (ver post).

Tienen poco recorrido, abandonando el proyecto en 2005, pero su Vario bel air (1995), es un muy buen disco del que os traigo estas tres perlitas, dos de ellas instrumentales.

¿No os trae recuerdos de Vacaciones en el mar?

King Crimson (Coda: I have a dream) - 2000

Origen: Londres.
Periodo: 1969 - 2003.

En sus comienzos exploró el rock progresivo y más tarde el jazz fusión y la música experimental... pero cansina. Porque en este mundo se puede ser de todo menos pesado.
Muchos puristas y amantes de esta banda me van a crucificar, lo sé, pero me da igual.
Crimson solo supone un moco mal pegado en el culo de un dios de plastilina. Veréis.

El grupo, formado en 1969, tuvo muchos cambios hasta 1981, fecha en que se estabilizó por un breve período, resultando Robert Fripp, guitarrista y alma del grupo, el único miembro impeterrito.

Robert Fripp, un personaje difícil, muy perfeccionista (se le ha comparado en esta faceta con Ritchie Blackmore), pero mucho más excéntrico que el legendario líder de Deep Purple.

Las composiciones de King Crimson son para oídos, no diré selectos, porque no, sino más bien para amantes de lo gratuitamente complejo, de lo extraño y raro, pero en un sentido muy poco poético y alejado de la Música en un sentido global. Es difícil escuchar a este grupo y que te guste de manera sencilla y natural. Es de otro planeta, y esto no es un elogio.

Después del estudio pertinente de su discografía, el resultado es el siguiente: repetición y más repeticiones de esquemas que Fripp, en una manía anormal, se empeña en desgranar con matemática precisión y pocas variables de cambio durante muchísimos de sus discos. Para él y sus fieles seguidores imaginan que cada cambio en la variable permutará de forma fantástica, pero el experimento solo tiene gracia para los que gustan de dicha experiencia. Experiencia que es bien degustable para unos y bien paradójica para otros, pues la música de Crimson es vesicular, amebática, concisa y fría en sus engranajes. Sus más fieles valoran sus entresijos, los neófitos no saben qué decir, por decir algo.

Aristocomplejo es la definición. Un nuevo término acuñado que aúna todas sus características: aristocrático, relleno de aristas y de complejidad. La música de King Crimson está diseminada de cosas así. Cosas que aquí no nos interesan pues sencillamente son "magnificencias y semiautomatismos" desprovistos de alma.
Pirados hay a millas que se felicitan y quedan extasiados con las evoluciones de esta formación musicovocal.
Fripp, alma irredenta. Y pesada.

Pero existe, ya en postrimerías, un disco llamado con este curioso nombre:  The Construkction of Light.
Escuchad con atención este corte, pues parece que Robert Fripp ha aglutinado aquí toda la sensibilidad contenida durante tres décadas. El punteo de guitarra entre el minuto 25" y el 47" es el más desgarrador que he escuchado hasta la fecha, y ya es decir. Un temblor de tierra apabullante.

Eso ocurre en el vídeo original del tema, que está permanentemente borrado. Adjunto un vídeo que quizás pueda resistir más tiempo. En este caso el solo mencionado se encuentra entre el minuto 10,32" a 10,55"

De nuevo en este post el objetivo del blog está cubierto al 100%: traer a la luz una absoluta joya en la oscuridad. Subid el volumen de vuestros altavoces y preparaos para sentir un escalofrío en las entradas.